Serie 9:
Despegue o Liberación emocional femenina.
1992-1995
Nuevamente me remito al escrito con el que
presenté la exposición de esta serie en la Sala Rekalde.
Inmediatamente de clausurarla, me trasladaría a vivir a
Nueva York en noviembre del 95. La presentaba con varias
citas, pero he elegido ésta por la identifi cación con la
autora, como puede verse en el escrito de presentación
de la exposición que le sigue en páginas siguientes.
Al recorrer estas imágenes en la escritura (y
también al vivirlas realmente, para sacárselas
del cuerpo), la mujer puede liberarse de ellas
y llegar a una concepción independiente de
sí misma, de su cultura y de su sociedad”
Sigrid Weigel |
SENTIDO, PROCESO, Y TECNOLOGÍA
SENTIDO
El sentido, la verdadera razón de mi interés
por la pintura y de mi dedicación a ella, está en su
funcionalidad, es decir: “para lo que me sirve”.
La utilización de la pintura, como herramienta
de conocimiento de la realidad, es una disciplina
equivalente a otras, utilizadas con el mismo fin.La ciencia, la fi losofía, por ejemplo.
Desde la pintura, la investigación se realiza
con imágenes. Éstas han ido cambiando históricamente,
según las necesidades interiores-exteriores,
de cada época.
El investigador plástico, realiza una equivalencia,
una representación, entre las necesidades y las
imágenes.
En el largo recorrido histórico de la pintura,
en gran parte de él, las imágenes (los temas) escondían
los verdaderos problemas de la misma. Y sus
logros.
La pintura del siglo XX, se ha ocupado toda
ella, de ir eliminando la distancia entre “lo representado”,
(temas) y los conceptos puramente plásticos.
Piet Mondrian fundamentalmente, nos
dejó desnudos ante el espejo: dejó señalados los
puros y básicos elementos plásticos y la superficie plana por delante.
Desde mi punto de vista, la pintura, con
Mondrian, vuelve a partir de cero. Nace de nuevo
porque lo hace desde y para actitudes y objetivos
CONSCIENTES.
La equivalencia entre la imagen y el
problema a investigar, se hace transparente.
PROCESO
Es precisamente desde este punto de evolución
plástica, desde donde podemos empezar a
explicar mi proceso de trabajo.
Entiendo por proceso de una obra, precisamente
la EVOLUCIÓN de la misma. Es decir, lo que
va pasando de una a otra obra, o de un periodo a otro
de la obra.
Iniciados ya los 80, después de una obra
realizada desde los conceptos del Expresionismo Abstracto,
Minimalismo y Conceptualismo, me impuse
como reto artístico:
• La superación de los límites bidimensionales
del soporte, con los elementos plásticos
puros, coherentes al plano.
Es decir, que, aún asumiendo y utilizando
sólo los elementos plásticos puros (Mondrian), tenía
que lograr conseguir IMÁGENES MULTIDIMENSIONALES,
EN UN ESPACIO IGUALMENTE MULTIDIMENSIONAL.
El proceso de esta compleja investigación
que me ha llevado casi 15 años, me ha ido exigiendo,
el análisis, experimentación y asimilación de nuevos
conceptos plásticos, tales como:
- Definición del concepto LÍMITE, según su
función.
- Definición del concepto PROPORCIÓN
SINTÉTICA.
- Definición del concepto de DIVISIÓN
PLÁSTICA.
- Definición del concepto de DOBLE ORTOGONALIDAD.
- Definición del concepto de MULTIDIMENSIONALIDAD.
El conjunto de todos ellos y sus aledaños,
han ido construyendo mi “TEORÍA DE LA ENERGÍA
PLÁSTICA”, compendio de la tesis doctoral.
Como pretendo que se entienda, tanto en
la exposición como en el presente catálogo, el PROCESO
de mi trabajo, es INTERIOR (mental, sicológico,
emocional), buscado, sentido, comprendido y asimilado,
a través de IMÁGENES PLÁSTICAS, realizadas
por ordenador. Proceso similara al científi co o al fi lósofo:
Una imagen me lleva a otra; la resolución de un
problema, me plantea otro. Pero el conjunto de todos
ellos, me ha ido permitiendo construir, una IMAGEN
DE LA REALIDAD, más lúcida y exacta.
La obra plástica que presento en esta exposición
y en este catálogo, pertenece a la serie: “Despegue”,
título que le puse al inicio de la investigación,
en julio de 1994 o también, “Liberación emocional
femenina”, título designado ya casi al fi nal de la misma,
en Agosto de 1995.
Toda la investigación realizada en dicho periodo,
pertenece A SU VEZ y sirve de estudio y análisis de los
dos últimos conceptos elaborados en la tesis doctoral:
- Definición del concepto de DOBLE ORTOGONALIDAD.
- Definición del concepto de MULTIDIMENSIONALIDAD.
TECNOLOGÍA
La elección del ordenador como herramienta
técnica, vino dada por la necesidad, desde el estudio
del concepto de “Límite”, de una permanente y minuciosa
MEDIDA , tanto de la superficie de cada plano
que construye la composición de la imagen, como de
su SITUACIÓN (colocación en el plano bidimensional
del soporte), y de la SATURACIÓN de cada color: DE ELLO DEPENDÍA LA TRANSCENDENCIA
DIMENSIONAL.
La eficacia del ordenador para el manejo
constante e interactivo de estos elementos plásticos,
ha sido consustancial.
Traslado a Nueva York. Expresiones desde la
Unifi cación. Los Puntos.
La propuesta de trabajo que traía en mi
cabeza, era “atomizar los planos” con los que había
construido toda la obra anterior. Pero necesité un
tiempo de adaptación al nuevo país, diferente cultura
y a la urgencia de la ciudad de Nueva York. Como
siempre que quiero iniciar algo, empecé a dibujar y
poco a poco a pintar. Realicé una serie de pinturas
de verticales y horizontales cruzándose, que para mí,
representaban el vértigo que me producía la ciudad
en el primer año de mi estancia aquí. Paralelamente,
y con la última imagen por ordenador realizada aún
en Bilbao que no se me quitaba de la cabeza (imagen
8color.pcx catálogo Rekalde) inicié ya instalada en el
estudio de Brooklyn, las series: Pertenencia, Diferencia
y Energía Pura.
Pero también, deseaba “pintar” yo misma,
con mi propia mano, esos puntos de color puro amarillos,
rojo y azul, construyendo imágenes que dejo
que fluyan desde una actitud de despegue total de
intención, que podríamos decir eran realizadas desde
el desdoblamiento de la meditación.